Uncategorised

نگارش پایان نامه ارشد و دکتری…

…

نگارش، استخراج و تقویت مقاله…

mosighi gharb0

دوره آموزشی آشنایی با موسیقی غرب

مقدمه- آشنایی با موسیقی غرب؛ از ابتدا تا شکل گیری موسیقی مدرن

بدون تردید موسیقی یکی از تاثیرگذارترین هنرها بر روح و جان آدمی است و تاثیر ویژه اصوات و انرژی خاص آن در برانگیختن احساسات انسان امری است انکار ناپذیر.

این هنر از بدو آفرینش انسان در وجود او موج زده و او را بر آن داشته که به ایجاد اصوات با ابزارهایی هر چند ساده و ابتدایی به بیان احساسات خود بپردازد. هنر اصوات رفته رفته با تکامل انسان شکل گرفته، در بطن زندگی آدمی جاری شده و با فرهنگ آن جامعه در آمیخته است.

با پیشرفت علم و تمدن، سازها شکل پیچیده تری پیدا می کنند و اصوات به شکل قانون مند تری کنار هم قرار می گیرند و آن چیز که ما امروزه به عنوان موسیقی، تحت عنوان هایی چون موسیقی غرب، موسیقی شرق یا ملل مختلف می شناسیم هنری است که در طول تاریخ از درون فرهنگ و تمدن و آداب و رسوم یک جامعه شکل گرفته و در طی هر دوران بسته به شرایط اجتماعی، فرهنگی و سیاسی آن جامعه دستخوش تغییرات گردیده است.

هر چند که هنر موسیقی بی واسطه و بی نیاز از وجود زبانی مشترک رابط میان فرهنگ های مختلف است، اما برای درک عمیق تر موسیقی یک دوران یا یک سرزمین لازم است تا پیشینه فرهنگی، تاریخی و سیر تحول هنری آن جامعه، هر چند گذرا، شناخته شود.

در این دوره به بررسی دوره های مختلف موسیقی غرب از قرون وسطی تا اوایل دوران موسیقی مدرن (قرن ۲۰) و همچنین آهنگسازان تاثیرگذار هر دوره می پردازیم تا با دادن تصویر کلی از هر دوره به درک بهتر مخاطب از این موسیقی کمک شود. این دوره نه از نظر تخصصی بلکه صرفا برای آشنایی با تاریخچه و روند موسیقی کلاسیک غربی و همچنین آشنایی با برخی اصطلاحات از قبیل موسیقی هموفونیک، موسیقی پلی فونیک و غیره و همچنین فرم های متداول هر دوران از قبیل سونات، سمفونی و... و نیز در بخشی جهت آشنایی با سازهای غربی (ارکستر سمفونیک) تنظیم شده است. به این ترتیب این دوره سعی دارد تا مخاطب خود را با زبانی غیر پیچیده با اصطلاحات تخصصی رایج در موسیقی غربی براساس روند تاریخی شکل گیری آن ها آشنا کند.

سرفصل دوره آموزشی آشنایی با موسیقی غرب

مقدمه- آشنایی با موسیقی غرب؛ از ابتدا تا شکل گیری موسیقی مدرن

درس اول- موسیقی قرون وسطی و دوره رنسانس
درس دوم- آشنایی با موسیقی باروک
درس سوم- اپرا
درس چهارم- دوران کلاسیک (۱۸۲۰-۱۷۵۰)
درس پنجم- رمانتیسم در موسیقی (۱۹۰۰-۱۸۲۰)
درس ششم- موسیقی قرن بیستم
درس هفتم- آشنایی با سازهای غربی ۱
درس هشتم- آشنایی با سازهای غربی ۲

لطفا جهت انجام فرآیند خرید وارد لینک فروشگاه شوید

ashnai ba a0

دوره آموزشی آشنایی با انیمیشن

انیمیشن چیست؟

به نمایش سریع و پشت سر هم تصاویر انیمیشن گفته می شود. متداول ترین شکل انیمیشن، کارهای دو بعدی یا سه بعدی است که برای سینما و تلویزیون ساخته می شود. ولی حس حرکت که ناشی از خطای دید انسان است، می تواند با تکنیک های مختلفی به جز تکنیک رایج فیلمبرداری هم به وجود آید. بسیاری از انیماتورها، طراحان زبر دستی هستند که قدرت خلق کاراکتر های متعدد و متفاوت را دارند.

به صورت سنتی انیماتورهای آمریکایی و اروپای غربی، تحصیل کرده های رشته های تحصیلی در شاخه های هنرهای تجسمی هستند و انیماتورهای اهل اروپای شرقی، از تحصیلات سینمایی برخوردارند. به همین دلیل آثار تولیدی غربی ها بیشتر دو بعدی است و شرقی ها بیشتر به انیمیشن عروسکی و سه بعدی دست ساز گرایش دارند. ولی برای ساخت انیمیشن نیازی نیست که لزوما به دانشگاه رفت. در دوران جدید با تکنولوژی های پیشرفته و تکامل کامپیوترها و دوربین های ارزان قیمت می توان ساختن انیمیشن را به راحتی از خانه آغاز کرد.

در این مجموعه درس ها شما با شماری از سبک ها و انیمیشن های مطرح جهان آشنا می شوید. در این جا تلاش شده است که هر درس با نمونه های تصویری همراه باشد و شما بتوانید در کنار کسب اطلاعات تئوریک درباره انیمیشن نمونه های برگزیده را هم تماشا کنید.

سرفصل دوره آموزشی آشنایی با انیمیشن

درس اول: آشنایی با انیمیشن
درس دوم: تاریخچه انیمیشن
درس سوم: انیمیشن ژاپن
درس چهارم: شیوه های ساخت انیمیشن
درس پنجم: کارگردانان صاحب سبک- بخش اول
درس ششم: کارگردانان صاحب سبک- بخش دوم
درس هفتم: انیمیشن های کوتاه (جشنواره ای)
درس هشتم: فیلم های بلند و سریال های انیمیشنی
درس نهم: انیمیشن در ایران

لطفا جهت انجام فرآیند خرید وارد لینک فروشگاه شوید

mini mosighi0

دوره آموزشی مینی موسیقی

درس اول: مشخصات صدا و سرآغاز تئوری موسیقی

صدا از دیدگاه یک موسیقی دان به عناوین زیر تقسیم‌بندی می‌شود:

نواک (زیر و بمی)
دیرند
شدت
طنین و رنگ

- نواک :

به اختلاف صدای دو نت هم نام از نظر زیر و بمی به اصطلاح نواک گفته می‌شود. در علم موسیقی به صداهای زیر، بالا و به صداهای بم، پایین گفته می‌شود.

- دیرند:

یعنی مدت زمانی که هر نت موسیقی ادامه می‌یابد. این بدین مضمون است که اگر یکی از نت‌های پیانو را بنوازیم و بلافاصله نت دوم را بنوازیم، دیرند کوتاه‌تری دارند تا نسبت به این که پس از نت اول کمی مکث کنیم و سپس نت دوم را بنوازیم.

- شدت:

اصوات موسیقی ممکن است نسبت به یکدیگر ضعیف‌تر یا قوی‌تر باشند. پس نت‌های قوی با شدت بیشتری نواخته می‌شوند تا نت‌های ضعیف.

- طنین و رنگ:

صداها از نظر طنین و رنگ نیز با هم تفاوت دارند. در واقع به دلیل وجود رنگ صداهاست که ما می‌توانیم صدای هر ساز را با صدای مشابه آن در ساز دیگر بازشناسیم.

رنگ، طنین و لحن هر ساز یا خواننده به موسیقی عمق و تنوع می‌بخشد. برای مثال اگر یک ملودی را با فلوت اجرا کنیم و سپس همان ملودی را با ویلن اجرا کنیم، طنین این دو ساز با هم متفاوت است و ما می‌توانیم صدای این دو ساز را از هم باز شناسیم.

علائم اولیه موسیقی

حامل (خط موسیقی): به خط‌های موسیقی که محل قرار گرفتن نت‌ها و علائم موسیقی هستند، در اصطلاح حامل می‌گوییم. موسیقی را بر روی حامل‌ها می‌توان ثبت کرد.

خطوط حامل را از پایین‌ترین خط شمارش می‌کنند.

سرفصل مینی دوره آموزشی موسیقی